【影評】《醉·生夢死》-社會邊緣的掙扎之舞 @ 沆電影隨筆

呂雪鳳飾演的母親一角，我認爲象徵著「醉」，以酒精麻醉自己對於失敗婚姻的怨懟、教養孩子們的無能為力和生存於社會的現實無奈，再以搖晃的舞蹈、混濁的情緒分散濃烈酒精造成的苦悶暈眩。同時這個「醉」是串聯了三位男演員，不論各自生活中皆有利用酒精麻醉的片段或者三位男演員對於這位母輕的情感與相互的關聯。呂雪鳳的演出十分自然，將人生歷練的苦痛與心酸詮釋相當到位，彷彿電影最核心的引子，雖然戲份不多，卻佔有十分重要的地位。

李鴻其飾演的老鼠象徵著「死」，從注目窗外的垂死掙扎的老鼠、跳出魚缸外的吳郭魚和親眼目睹母親死亡的種種意象都緊緊扣合著「死」，同時他也是影片裡重要的角色，呈現了許多電影重要的意象（螞蟻、火焰、蛆、魚、老鼠），極具本土性的口吻與毫不畏懼的膽量如同他在黑暗裡施放的焰火，企圖在死亡的泥淖裡擺脫詛咒，用盡全力去心愛一位女孩，奮不顧身地捍衛自己與身旁所愛，成為影片裡最有生命力、敢於違抗命運的要角。

黃尚禾飾演的上禾象徵著「夢」，在美國因為失戀而企圖自殺未遂，彷彿死過一回在夢裡徘徊，高材生的他曾經是父母寄與厚望的小孩，卻因為同志身份與母親的關係緊張，想要擁有親情的厚愛卻同時肩負母親對於孩子的擔心，使得他依靠夜晚在同志酒吧擔任舞者逃避現實的壓力，沈浸在如夢的場景裡。雖然曾經因為失去愛情而陷入低潮，不過面對仁碩曖昧不明的訊息仍舊存在對於愛情的衝動，如同「夢」的意象，撇開現實的種種無常，相信愛情美好的可能。

鄭人碩飾演的仁碩象徵著「生」，為了金錢汲汲營營，懂得取悅女人換來金錢的賞賜，不堪回首的過往使他不斷往光明的方向不斷攀爬，形成電影中一股強烈的生存慾望，對於生活經濟方面的生存意識尤其明顯。劇末他與老鼠在市場的某個日常午後相遇，隨即進入暗巷前往家的方向，卻在暗巷中一盞老舊燈光下仰頭注視，燈光照射下黑色的蜘蛛爬滿蜘蛛絲，映照著他的注目，生存環境惡劣的蜘蛛攀附在黑暗裡唯一的燈光，試圖為了生存等待獵物而虎視眈眈，象徵著他的處境，即使有難堪的過往，嚥下羞恥還是為了生存在這個社會上賺取金錢，無論方法的低劣與否，金錢至上。

《醉·生夢死》是近年國片中藝術性較高的一部，張作驥導演運用場景描述電影每個角色在社會中居處的邊緣地位（以傳統市場象徵老鼠的本土性與較低的經濟地位、風化場所象徵仁碩的複雜生活）；清楚的意象將電影欲傳達的核心串連起來（多場角色之間喝酒之後的舞蹈、螞蟻、不斷穿梭暗巷、發臭的死魚、蛆、黑暗與火焰）；還有戲曲般的配樂自始至終的淺唱，營造獨有的東方藝術氛圍，提升電影的整體層次。然而比較可惜的是電影雖能傳達大方向的主旨，卻有太多的細節描述稀釋主軸的力道，容易造成混淆或者放錯重點（例如張甯飾演的援交女孩，會期待與老鼠有更多的火花與互動，否則她的存在是略顯突兀的；大雄與仁碩之間的感情描寫上稍微微弱一些）。《醉·生夢死》無疑為國片帶來更多多元與創新的元素，攝影、劇本、演技皆有不錯的呈現，相信觀賞這部電影的觀眾定能為國片賦予更多的期待。

《醉·生夢死》Thanatos, Drunk